Kunde: DaimlerChrysler AG, Stuttgart

Architektur / Messebau: 3deluxe, Wiesbaden

 

Aufgabe:

Für eine zweijährige Tour durch die sieben europäischen Mercedes-Benz Center und drei Kundencenter sollte eine mobile Ausstellungsplattform konzipiert werden. Beabsichtigt wurde mit der Aktion, den Besuchern vier nachhaltige Antriebstechnologien vorzustellen sowie die Marke Mercedes-Benz als Vorreiter technologischer Innovation in Szene zu setzen.

Umsetzung: Dies erfolgte in Form eines zylindrischen Pavillons, in dessen Innenraum zwei 360°-Projektionen einerseits Atmosphäre schafften, andererseits aber auch vom Besucher individuell wählbare Informationen medial darstellen. Hinsichtlich des Designs galt es, sowohl Aspekte des Themas Antriebe zu visualisieren, als auch die Corporate Identity von Mercedes-Benz aufzugreifen.
Die Außenhülle des Pavillons bestand aus grauen Lamellenkonstruktion, die mit Licht bespielt wurden. Sie bildete eine Rotunde, die an ein Antriebsaggregat oder auch ein Ufo erinnerte. In ihrem Inneren wurden zwei komplementäre Projektionsflächen installiert: Eine verlief kreisförmig entlang der Innenwand; die andere wurde von einem Glaszylinder in der Mitte des Raumes gebildet. Die darauf abgespielte Computeranimation einer blau leuchtenden Flüssigkeit symbolisierte saubere Energien und schaffte gleichzeitig eine atmosphärische Lichtstimmung. Um Interesse für die Informationsangebote zu wecken, erschienen Fragen zum Thema Antriebstechnologie in der Videosequenz.
Die Antworten fand der Besucher in Filmen zu verschiedenen Themengebieten, die über einen Touchscreen ausgewählt werden konnten.
Durch Design und Lichttechnik gelang es, dass der Pavillon gleichzeitig futuristisch und natürlich wirkte und zugleich durch die Farbgebung in Mercedes-Grau mit der Marke identifiziert wurde.

 

Statement der Jury:

Mit dem Road-show-Pavillon wurde ein architektonisches Symbol geschaffen, das sich einerseits dem Mercedes-Benz-CI unterordnete, gleichzeitig aber solitär und einzigartig wahrgenommen wurde. Die Themen Innovation und „Antriebe für die Zukunft“ wurden mit technisch anmutenden Materialien und dynamischen Formen in den Raum transportiert.
Das Raum-in-Raum-Konzept bestacht durch Flexibilität und zugleich durch ein Höchstmaß an Eigenständigkeit. Der als Roadshow-Pavillon konzipierte Raum eignet sich ebenso für Messe- und Shopeinsätze.

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Kunde:  Fachhochschule Frankfurt am Main

Architektur: Architekturstudenten der Fachhochschule Frankfurt                       
Messebau: Stahlbau Hahner GmbH & Co. KG, Petersberg-Böckels

Partner: Lichtakademie Bartenbach, Innsbruck

 

Aufgabe:

Im Rahmen der seit 2004 parallel zur Messe Light + Building stattfindenden Luminale werden in Frankfurt und der angrenzenden Region faszinierende Lichtinstallationen im urbanen Raum inszeniert. Der Fachbereich Architektur, Bauingenieur- & Vermessungswesen der FH Frankfurt wollte sich mit einem eigenen Projekt an der Luminale 2006 beteiligen.

Umsetzung: Unter der Leitung von Professor Wolfgang Rang und der Lichtakademie Bartenbach erarbeiteten die beteiligten Studenten ein Konzept, das materielle und immaterielle Licht- und Raumwirkung vereint: den Licht-Kokon.
Der 16 m lange, 5 m hohe Kokon war im Inneren mit hochverspiegelten Blechen ausgekleidet. Durch die Form des Raumes wurde so eine unendliche Spiegelung erzeugt. Die Ausleuchtung des Kokons mit Tageslicht sowie verschiedenem Kunstlicht ermöglichte den Besuchern ein einzigartiges Erlebnis von Licht und Raum auf zwei Ebenen: Original und Spiegelung. Für die akustische Untermalung sorgte eine Klanginstallation des Komponisten Jan Jacob Hofmann.
Während der Luminale war der Licht-Kokon nahe des FH-Campus zu besichtigen; anschließend wurde er bei der Lichtakademie Bartenbach in Innsbruck aufgebaut. Über das Projekt wurde in Rundfunk, Fernsehen und Printmedien berichtet.

 

Statement der Jury:

Die Studenten und Professoren haben mit dem Licht-Kokon einen bemerkenswerten Impuls für die Zukunft des Mediums Messe gegeben. Durch den Licht-Kokon wurde das Messethema der “Light + Building” in das öffentliche Leben und in einen metropolen Zusammenhang weiterentwickelt. Der kulturelle Gesichtspunkt sowie die technische Herausforderung, die diesem Projekt innewohnen, machten aus dem Licht-Kokon eine innovative und inspirierende Rauminstallation